Motiejus Stonys ist ein Künstler, dessen Weg zur Malerei auf ganz unplanmäßige Weise begann. Alles begann mit einem einfachen Haushaltsunfall: ein Wasserrohr brach. Auf der Suche nach Ersatzteilen stieß Stonys auf eine reduzierte Box mit Acrylfarben. Diese zufällige Entdeckung weckte plötzlich den Drang, seine kreative Seite wiederzubeleben. Was als bloße Ablenkung von den Reparaturarbeiten begann, entwickelte sich bald zu einer tiefen Leidenschaft, die eine Flut von Ideen und Bildern freisetzte, die darauf drängten, auf die Leinwand gebracht zu werden. Der Vorfall führte zu mehr als nur einem physischen Chaos; er markierte auch den Beginn einer neuen und lebendigen Phase in seinem kreativen Leben.
Stonys' künstlerische Praxis bietet eine einzigartige Linse, durch die die Fülle und Komplexität der Welt erlebt werden kann. Seine Gemälde sind bekannt für ihre impulsiven und unvorhersehbaren Qualitäten, wobei jede Leinwand einen bestimmten Moment oder eine Szene einfängt. Er führt häufig ungewöhnliche Figuren und deren Aktivitäten ein, wodurch seine Werke mit Intrigen und einer unvorhersehbaren, erzählerischen Qualität durchzogen werden. Für Stonys erscheint Inspiration typischerweise aus dem Nichts, was zu kühnen Kompositionen führt, die oft sogar ihn selbst überraschen.
Für Stonys ist der Akt des Schaffens so wandelbar wie die Gemälde selbst. Seine Werke verändern und transformieren sich regelmäßig, bevor sie ihren endgültigen Zustand erreichen, wobei neue Modifikationen und Ideen in kurzen Momenten der Inspiration auftauchen. Dieser fortlaufende Prozess der Neubewertung und Anpassung verleiht seinen Kunstwerken ein "lebendiges" Gefühl, das sich kontinuierlich weiterentwickelt, bis schließlich ein Titel vergeben wird. Eine solche Methode gewährleistet, dass jedes Stück tatsächlich eine kreative Evolution widerspiegelt, die voller Energie und Bewegung ist.
Eine persönliche und verspielte Dimension fügt jeder Arbeit von Motiejus Stonys die Unterschrift seines Hundes Baba hinzu. Mehr als nur eine Unterschrift ist Baba ein wesentlicher Bestandteil des Ateliers, der sowohl als Aufseher als auch als Inspirationsquelle dient. Der Künstler schätzt ihr Urteil sehr und sorgt dafür, dass jedes Gemälde ihren Ansprüchen genügt, bevor es vollendet wird. Babas Anwesenheit bereichert das Atelier mit Gesellschaft, Verspieltheit und Echtheit und bereichert nicht nur den Arbeitsprozess, sondern auch den Geist von Stonys' einzigartiger künstlerischer Vision.
Über dieses Kunstwerk+
Das Gemälde zeigt eine surreale Landschaft mit lebhaften Farben und anderenweltlichen Elementen. Im Vordergrund sitzt eine Figur mit dem Rücken zum Betrachter, die einen großen, runden Kopf aus dicht gruppierten Blättern oder Blütenblättern hat. Der Oberkörper der Figur ist menschlich und ruht auf einer Struktur aus goldgelben Kissen, die auf einem lebhaft blauen Fluss liegen, der durch die Szene mäandert. Rechts von der Figur steht ein eigenartiger Baum, der aus dem Boden emporragt, dessen Stamm braun und rau ist und in einer feurigen, rötlichen Krone endet, die einem Sonnenstrahl ähnelt, mit einem großen Auge in der Mitte, was zur Surrealität beiträgt. Im linken Teil des Gemäldes wird ein Berg mit einer strukturierten, fast skelettartigen Erscheinung dargestellt, der einem anderen Gebirgszug mit weicheren, traditionelleren Schneekappen gegenübersteht. In der Nähe der zentralen Figur ruht ein neugieriges Objekt, das wie ein Tisch mit einem sphärischen, metallischen Globus aussieht, der die Himmelslandschaft und die angrenzende Landschaft reflektiert. Der Hintergrund zeigt einen ruhigen blauen Himmel, der am Horizont auf ein ruhiges Meer trifft, was einen Moment der Dämmerung oder des frühen Morgens andeutet und der Szenerie eine friedliche, aber geheimnisvolle Atmosphäre verleiht. Die gesamte Komposition vermittelt ein traumhaftes, fantastisches Reich, in dem Natur und das Surreale nahtlos verschmelzen.
