Angaben

Material
Öl auf Leinwand
Maße
40 × 30 cm
Entstehungsjahr
2024
Signatur
Vom Künstler handsigniert
Aufhängefertig
Ja
Echtheitszertifikat und Rückgabegarantie

Echtheitszertifikat

Jedes Gemälde, das Sie in unserer Galerie kaufen, ist ein originales Kunstwerk. Zu jedem verkauften Gemälde erhalten Sie ein Echtheitszertifikat, das garantiert, dass Sie ein Werk dieses bestimmten Künstlers erwerben.

Bitte beachten Sie, dass mit dem Kauf eines Gemäldes keine Urheberrechte übertragen werden — Sie erwerben nicht das Recht, das Werk kommerziell zu nutzen, es etwa zu kopieren oder Reproduktionen anzufertigen.

30 Tage Rückgabegarantie

Unser wichtigstes Ziel ist es, Ihnen zu helfen, genau das Kunstwerk zu finden, das wirklich zu Ihnen passt und Sie begeistert — ein Objekt, das Ihr Zuhause lange schmücken und einmal an kommende Generationen weitergegeben wird.

Auch wenn Kunstwerke gesetzlich nicht ohne Zustimmung des Verkäufers zurückgegeben werden können, machen Sie sich keine Sorgen — wenn Sie innerhalb von 30 Tagen nach dem Kauf Zweifel haben, kontaktieren Sie uns: Wir nehmen das Werk zurück und erstatten Ihr Geld oder bieten Ihnen an, ein anderes von unserer Kunstplattform zu wählen!

Lieferung

Lieferzeit: 10–14 Werktage. Wir versenden jedes Kunstwerk versichert per Kurier (FedEx/DHL) mit Sendungsverfolgung. Originale sind Unikate und werden besonders sorgfältig verpackt. Wenn Sie das Werk schneller benötigen, kontaktieren Sie uns — meist finden wir eine Lösung. Bei Lieferungen in Länder außerhalb der EU können Einfuhrabgaben anfallen; diese trägt der Empfänger.

Rückgabe

Ihnen steht als Verbraucher ein gesetzliches Widerrufsrecht von 14 Tagen ab Erhalt der Ware zu — ohne Angabe von Gründen. Einzelheiten und das Muster-Widerrufsformular finden Sie in unserer Widerrufsbelehrung (Link im Footer). Darüber hinaus nehmen wir Kunstwerke aus Kulanz bis zu 30 Tage nach Erhalt zurück — ein Kunstwerk soll Ihnen wirklich gefallen. Kontaktieren Sie uns, wir finden eine Lösung.

Kunstwerk im Raum

Laura Mikutavičienė

Laura Mikutavičienė

Alle Kunstwerke

Laura Mikutavičienė, eine Künstlerin, die in Vilnius, Litauen, geboren und aufgewachsen ist, entwickelte ihre künstlerische Leidenschaft durch eine formale Ausbildung, indem sie einen Bachelor of Arts an der Vytautas-Magnus-Universität abschloss, bevor sie ihren Master-Abschluss an der Kunstakademie Vilnius erwarb. Derzeit widmet sie ihre Zeit sowohl ihrer kreativen Arbeit als auch der Arbeit mit Kindern. Darüber hinaus bleibt Laura in der künstlerischen Gemeinschaft aktiv, nimmt häufig an Veranstaltungen und Vorträgen teil und hat wertvolle Erfahrungen durch ihre ehrenamtliche Arbeit gesammelt.

Ihr Interesse an Kunst wurzelt in ihrer Kindheit, gefördert von ihrem Großvater Eugenijus Borouchinas, der selbst Absolvent des Kunstinstituts war und sein Berufsleben der Schaffung von Glasmalerei widmete. Die kreative Umgebung von Lauras Zuhause – mit dem ständigen Geruch von Farbe und einer Vielzahl von Skizzen und Glasmalereien – war entscheidend für die Entfaltung ihrer frühen künstlerischen Neugier.

Ein markantes Element in Laura Mikutavičienės Kunstwerken ist ihr Fokus auf öffentliche Verkehrsmittel, insbesondere Busse und Trolleybusse. Dieses wiederkehrende Thema wird von ihren Jahren inspiriert, in denen sie täglich mit öffentlichen Verkehrsmitteln pendelte. Lauras Gemälde vermitteln nicht nur die Formen dieser Fahrzeuge, sondern verleihen ihnen auch Gefühl. Wie sie erklärt: "Trolleylinien, Lichter, Farben und schließlich ihre Emotionen – all das scheint über den zurückgelegten Lebensweg zu erzählen. Sie scheinen dich anzusehen und zu lächeln... die Lichter leuchten immer noch mit Wärme."

Laura interessiert sich besonders für ältere und selten gesehene Fahrzeuge. Wenn sie reist und ein einzigartiges Fahrzeug entdeckt, sei es geparkt, ungenutzt oder einfach ungewöhnlich, nutzt sie die Gelegenheit, es im Detail zu studieren, indem sie es normalerweise aus verschiedenen Perspektiven fotografiert. Diese Fotos werden oft zur Grundlage für zukünftige Arbeiten, die es ihr ermöglichen, den einzigartigen Reiz und Charakter jedes Fahrzeugs, das sie trifft, durch ihre Malerei festzuhalten und neu zu interpretieren.

Über dieses Kunstwerk+

Auf dem Gemälde steht eine rustikale Holzscheune markant in einer pastoralen Landschaft, geprägt von einem leuchtend goldenen Feld im Vordergrund. Die Scheune wirkt verwittert und solide; sie besitzt ein geneigtes Dach und eine leicht asymmetrische Struktur, die auf viele Jahre des Wetters und der Elemente hinweist. Hinter der Scheune erstreckt sich eine ruhige Fläche aus üppigem Grün und vereinzelten Bäumen am Horizont unter einem weiten, sanft bedeckten Himmel. Die Szene wird von Stromleitungen durchzogen, die von einem einzelnen, schlanken Mast getragen werden und sich über das obere Drittel der Komposition spannen, wodurch die Verbindung von Natur und menschlichem Einfluss dezent betont wird. Die Gesamtstimmung vermittelt eine ruhige Stille und zeitlose ländliche Schönheit.