Jūratė Stauskaitė ist eine herausragende litauische Künstlerin, die für die sanfte Berührung und Leichtigkeit, die ihre Werke prägen, gefeiert wird. Ihr einzigartiger Stil zeichnet sich durch schnelle, fließende und formbare Linien aus, kombiniert mit durchscheinenden Pinselstrichen und einem minimalistischen Ansatz in der Komposition. Stauskaitė misst dem Zeichnen große Bedeutung bei und beschreibt es als das "Kardiogramm des Künstlers" – ein Spiegelbild der inneren Pulse der Seele, das flüchtige Empfindungen und Bewegungen mit außergewöhnlicher Sensibilität einfängt.

Zu den wiederkehrenden Elementen in Stauskaitės Kunst gehören Vögel, Frauen und manchmal eine poetische Vereinigung beider – weibliche Vögel. Diese Figuren werden oft in Bewegung dargestellt, sei es beim Tanzen oder Fliegen, und ihre spontane Linienführung drückt meisterhaft ihr Bewegungsempfinden aus. Durch diese Motive offenbart Stauskaitė innere Erfahrungen und Transformationen, die die Betrachter intuitiv spüren können, wodurch ihre Kunst lebendig, dynamisch und emotional aufgeladen bleibt.

Ihr künstlerisches Spektrum umfasst nicht nur Zeichnen und Malen, sondern auch Druckgrafik, Aquarell, Bühnenbild und Buchillustration. Als engagierte Teilnehmerin im kulturellen Bereich hat sie Essays und Artikel verfasst und mit Radio und Fernsehen zusammengearbeitet. 1991 gründete sie die erste private Kunstschule Litauens, und ihre Bildungsbemühungen sowie ihre einzigartige künstlerische Stimme wurden als bemerkenswerte künstlerische Phänomene anerkannt, insbesondere in den 1980er und 1990er Jahren.

Jūratė Stauskaitės Werke haben internationale Anerkennung erlangt und befinden sich in angesehenen Museums Sammlungen, darunter das Nationale Kunstmuseum und das MO Museum in Vilnius, das M. K. Čiurlionis Kunstmuseum in Kaunas, das Ludwigs Museum in Köln, die Nationalgalerie in Prag und das New Orleans Museum of Modern Art. Sie hat fast 70 Einzelausstellungen sowohl in Litauen als auch im Ausland präsentiert und an vielen internationalen Druckgrafik-Ausstellungen teilgenommen, was ihren bedeutenden Einfluss und ihr Ansehen in der Kunstgemeinschaft weiter unterstreicht.