Kunstwerk im Raum
Daiva Staškevičienė, geboren 1968 in Vilnius, ist eine litauische Künstlerin, die für ihre detaillierte und fantasievolle Arbeit bekannt ist.
Daiva Staškevičienės künstlerische Reise begann in der Kindheit und setzte sich später durch formale Studien fort, die in einem Masterabschluss in Grafik an der Akademie der Schönen Künste in Vilnius gipfelten. Sie studierte unter dem prominenten litauischen Grafik-Künstler Leonas Lagauskas, und ihre Arbeit basiert auf Präzision, Struktur und starker Komposition.
Ihre grafischen Arbeiten sind sehr detailliert, gehen jedoch über technisches Können hinaus. Sorgfältig konstruierte Szenen öffnen sich zu einer symbolischen, subtil surrealen Welt, in der Elemente aus Fantasie, Natur und Folklore allmählich auftauchen. Jedes Werk offenbart im Laufe der Zeit neue Schichten.
Neben der Druckgrafik hat sie eine starke Malpraxis entwickelt. In der Ölmalerei verwendet Staškevičienė die Lasurtechnik, um ihre Bilder durch dünne, durchscheinende Schichten aufzubauen und ein reiches Gefühl von Materialität zu schaffen. Ihre Figuren – Gesichter, die keine spezifischen Individuen darstellen – wirken zeitlos und leicht mythisch. Vor nahezu flachen, undefinierten Hintergründen scheinen sie zwischen Oberfläche und Raum zu schweben.
Ihre Arbeiten stehen im Zusammenhang mit den Ideen von André Breton, der den Surrealismus als einen Treffpunkt zwischen Traum und Realität beschrieb. In ihren Arbeiten erscheint diese Verbindung sanft und schafft Bilder, die sowohl vertraut als auch subtil unheimlich wirken.
Grafische Arbeiten werden in limitierten Auflagen produziert, während Gemälde einzigartige Stücke sind, die von Sammlern besonders geschätzt werden.
Mitglied der Litauischen Künstlervereinigung
Dieser Künstler wurde vom Ministerium für Kultur der Republik Litauen anerkannt
Internationale Ausstellungen
National bekanntVon der Galerie empfohlen
Über dieses Kunstwerk+
Das Gemälde zeigt eine verspielte Dorfszene, die reich an komplexen Details und einer pastellfarbenen, fast traumhaften Farbpalette ist. Verschiedene Elemente scheinen zu schweben und nahtlos ineinander überzugehen, wodurch ein teppichartiger Effekt entsteht. Im Zentrum steht ein malerisches Haus, das mit zahlreichen Dekorationen geschmückt ist und von verschiedenen Objekten und Fahrzeugen umgeben ist, die moderne Elemente mit rustikalem Charme verbinden. Bäume mit filigranen und zarten Ästen deuten durch unterschiedliche Farben und Laub auf verschiedene Jahreszeiten hin, einige ähneln Blüten, während andere herbstliche Farbtöne tragen. Es gibt auch verschiedene Charaktere und Tiere, die in der Szene verteilt sind und den statischen Elementen eine dynamische und lebendige Note verleihen. Die Charaktere sind dabei dargestellt, wie sie alltäglichen Aktivitäten nachgehen, was zur malerischen und geschäftigen Dorfatmosphäre beiträgt. Verschiedene verspielte Fortbewegungsmittel, darunter Fahrräder und Einräder, deuten auf ein sanftes, gemächliches Leben hin. Einzigartige sphärische und wirbelnde Motive wiederholen sich im gesamten Gemälde, vielleicht symbolisch oder lediglich dekorativ, und tragen zum insgesamt fantastischen Gefühl des Kunstwerks bei. Die Textur und Detailgenauigkeit deuten auf eine Verschmelzung von Natur und menschlicher Schöpfung hin, wo jedes Objekt und jede Figur harmonisch in der traumhaften Landschaft miteinander verwoben sind.




















