Arvydas Kašauskas wurde 1959 in Vilnius geboren. Von 1977 bis 1982 studierte er Fresko und Mosaik an der Vilnius Academy of Arts.
„Die Qualität der Kunst bleibt eine Frage der Ambition und Integrität des Autors“, sagt Kašauskas. Einfach ausgedrückt, ist Kunst gut, wenn der Künstler sich kümmert und ehrlich bleibt.
Kašauskas wurde in der monumentalen Kunst ausgebildet – einer Disziplin, die sich auf Maßstab, Struktur und Beständigkeit konzentriert. Dieser Hintergrund prägt noch heute seine Arbeit. Er betrachtet Malerei nicht als einfache Darstellung, sondern als Konstruktion: Jedes Stück ist aufgebaut und trägt ein Gefühl von Gewicht und Raum.
Nach dem Fall des sowjetischen Regimes begann er unabhängig zu arbeiten und wechselte von öffentlichen, staatlich beauftragten Fresken zu intimeren Leinwandarbeiten. Während sich der Maßstab änderte, blieb sein materieller Ansatz derselbe.
Farbe wird nicht einfach aufgetragen – sie wird geschabt, gedrückt und geschichtet, wodurch dichte, taktile Oberflächen entstehen. Seine Arbeiten balancieren Kontrolle mit Unvorhersehbarkeit.
Rückblickend beschreibt Kašauskas seinen frühen künstlerischen Antrieb als Suche nach „einem helleren, ansprechenderen Leben“, geprägt von einer Zeit, in der Kunst eine besondere kulturelle Rolle spielte.
Heute sieht er Kreativität als etwas, das für alle offen ist – nicht nur für Künstler, sondern für jeden, der sein Leben mit Absicht gestaltet.
Landschaft bleibt ein konstanter Bestandteil seiner Arbeit. Oft malt er im Freien und schöpft aus der Energie des Ortes und der gemeinsamen kreativen Erfahrung. Selbst in der Abstraktion ist die Natur noch präsent – reduziert auf Rhythmus, Form und Raum.
Für Kašauskas ist jedes Gemälde letztendlich eine Abstraktion.
Mitglied der Litauischen Künstlervereinigung
Dieser Künstler wurde vom Ministerium für Kultur der Republik Litauen anerkannt
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Das Gemälde zeigt eine lebendige, farbenreiche Straßenszene in der Dämmerung. Der Himmel, in warmen Orangetönen und Gelb gemalt, wechselt über eine malerische Stadtlandschaft. Die Perspektive zeigt eine Straße, die sich zum Horizont zurückzieht, gesäumt von stilisierten, etwas abstrakten Gebäuden in einer Vielzahl von Farben wie Rot, Lila, Pink, Grün und Blau. Diese Gebäude haben unterschiedliche, unregelmäßige Dächer und vielfältige architektonische Merkmale, was ein lebhaftes, eklektisches Gefühl vermittelt. Jede Seite der Straße wird von dunklen, blattlosen Bäumen gesäumt, die Bögen über die Szene bilden und eine rahmenartige Struktur hinzufügen. Die Straße selbst wird in cremigen Weiß- und Grautönen dargestellt, die den Blick direkt durch die Mitte der Komposition zum Fluchtpunkt lenken, wo der Himmel die Silhouette eines fernen Gebäudes trifft. Der Einsatz von dicken, ausdrucksvollen Pinselstrichen verleiht der gesamten Szene Textur und ein Gefühl von Bewegung innerhalb des ruhigen urbanen Settings.
